Navarros Ilustres

Personajes ilustres en la historia de Navarra

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Fernando Pérez de Funes

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Fernando Pérez. Biblia de Pamplona, f. 192

Fernando Pérez. Biblia de Pamplona, f. 192

Fernando Pérez de Funes (n. Funes, ca. 1153 – † Calahorra, 1223) También conocido como Ferrán o Ferrando, fue funcionario en la corte de Sancho VI el Sabio, culminando su carrera administrativa como canciller en 1187.

El mismo año en que recibió el nombramiento de canciller fue nombrado arcediano de la catedral de Calahorra

A la muerte de Sancho VI el Sabio en 1194, su predecesor, Sancho VII El Fuerte, le encargó la realización de la Biblia ilustrada de Pamplona, finalizada en 1197. Como miniaturista realizó otra ilustración de la Biblia, pero se desconoce el destinatario de su trabajo.

El funesino utilizó como modelos para sus dibujos a las personas que tenía alrededor, es decir, a los habitantes del pueblo, campesinos, navegantes o artesanos. Esto era una práctica muy común que también empleaban los escultores de las portadas románicas.

Los rasgos de sus miniaturas revelan inexperiencia en el manejo de los colores. Tenía, sin embargo, imaginación y capacidad creadora. Era hábil para fijar lo importante de cada una de las escenas.

Ocupa un lugar destacado entre los miniaturistas medievales. A partir de 1197 se retira a su canongía.

La Biblia de Pamplona pertenece a la categoría de Biblias ilustradas que se componen de un gran número de ilustraciones y muy poco texto.

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Written by Albergues del Camino

julio 17, 2012 at 2:35 pm

Publicado en Pintores, Políticos

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Carlos Ciriza

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Carlos Ciriza Vega (n. Estella, 1964). Pintor y escultor.

Carlos Ciriza en el taller

Carlos Ciriza en el taller

Desde temprana edad el entorno familiar motiva su formación artística, por lo que ingresa en la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de Pamplona.

De la pintura llega a la escultura, ampliando sus estudios en tallas de madera, cerámica y escayola, además de en forja de hierro y fundición.

En 1986, le conceden el Primer Premio de Escultura y Pintura en el Segundo Certamen Juvenil de Artes Plásticas del Gobierno de Navarra.

En 1987, expone por primera vez fuera de sus fronteras, en Nantes (Francia), donde recibe el apoyo de periódicos como “Quest France”, “Vendée-est” y “Presse Ocean”.

Entre 1988 y 1996, compagina su labor artística con el desempeño del cargo de director del Departamento de Cultura del Ayuntamiento de Burlada (Navarra). En 1988 crea en Navarra, junto con otros artistas, el grupo “El Punto”, colectivo que agrupa a pintores y escultores procedentes de distintos estilos artísticos.

En 1992 viaja a Nueva York, donde realiza una serie de pinturas y obras que consiguen una gran aceptación y éxito de crítica. Estos trabajos consisten en figuraciones esquemáticas sobre impresiones de la ciudad. Posteriormente ese conjunto de obras se expone en diferentes salas y museos de España y Francia.

En junio de 1993, recibe la Medalla de Plata del concurso internacional “L’Ecologia, Ambiente e Natura” de Salerno (Italia).

En febrero de 1996, es nombrado miembro del Consejo Navarro de Cultura (órgano consultivo asesor del Departamento de Educación y Cultura del Gobierno de Navarra). Además, preside la Comisión de Actividades Artísticas y Culturales hasta finales de 1999.

En 1999, es invitado para representar a España en las “XII Semanas Internacionales de Pintura Slovenia 99”, donde permanece 40 días junto a un importante grupo de artistas europeos: Ashot Bayandour, Mario Benedetti, Gustav Gnamus, Matjaz Gruden, Andrej Jemec, Tommy Lydon, Valentin Oman, Rudi Benétik, Hamlet Housepyan, Anna Löbner, Richard Nott, Jann Räisäen y Sasä Kladnik.

El mundo de los Toros (Homenaje al Toro)

El mundo de los Toros (Homenaje al Toro)

También durante el año 2000, la editorial Godoy realiza una publicación panorámica y biográfica sobre sus facetas de pintor y escultor. Los textos son de Francisco Javier Zubiaur Carreño (director del Museo de Navarra), Rosa Martínez de Lahidalga (presidenta de la Asociación de Críticos de Arte de España e Internacional), José M. Muruzabal del Solar (investigador y crítico de arte) y J. Ignacio Urricelqui Pacho (historiador de arte, Universidad de Navarra). La extensión de esta obra es de 548 páginas en inglés, francés, alemán y castellano, e incluye 586 ilustraciones en color.

En el año 200o es definitivamente instalada e inaugurada su obra El Mundo de los Toros en la Plaza de la Plaza de Toros de Pamplona.

En 2002, es seleccionado para el Tercer Premio Navarra de Escultura. Por otra parte, realiza una gran exposición de 103 esculturas de gran formato y monumentales en diferentes parques y espacios públicos de Burdeos (Francia).

En julio de 2002, recibe el Prix d’Excellence en la Foire Exposition de Montargis (Francia).

En 2003, realiza una gran muestra al aire libre de 38 esculturas de gran formato que permaneció durante 6 meses en el Parque Yamaguchi de Pamplona.

En mayo de 2003, la Sociedad Académica de las Artes, Ciencias y Letras de París le concede el Diploma y Medalla de Vermeil 2003, en reconocimiento a su trayectoria artística y profesional.

El 11 de noviembre de 2004, coloca la escultura “Puente Paso de Europa”, la primera de un encargo para la instalación de un corredor de esculturas monumentales sobre el Camino de Santiago en Navarra: “Los Símbolos del Camino” (autovía Pamplona-Logroño). Este proyecto es solicitado por la sociedad “Autovía del Camino”, formada por las empresas FCC Construcción, S.A.; Corporación CAN (Grupo Corporativo Empresarial Caja Navarra); y NEC (Navarra Empresas de Construcción).

En diciembre de 2004, presenta su nueva obra en pequeño formato “Movimientos, Equilibrios y Tensiones” en la ciudad francesa de Lille (Capital Europea de la Cultura de ese año), en Gante (Bélgica) y en Madrid. En estos trabajos, el hierro, el óxido, la madera y las pizarras sugieren un diálogo constante entre el volumen, los espacios y el color.

En 2005, coloca en los Túneles del Perdón (Navarra) la segunda escultura del corredor de esculturas monumentales “Los Símbolos del Camino”, llamada “Vía Láctea-Caminos Paralelos”. Otra obra monumental instalada durante este año es “Leku-Berria”, situada en la rotonda principal de Lekunberri (Navarra).

El 2006 marca su traslado a tierras estadounidenses, entra de la mano de la multinacional Merrill Lynch con un proyecto en la “zona 0” de Manhattan sobre el 11-S. En ese mismo año es instalada su obra monumental “Red de Caminos” en el Kilometro 67 de la Autovía del Camino, como parte de un proyecto de símbolos escultóricos para el “Camino de Santiago”.

En el 2007 instala tres grandes esculturas, una para San Francisco y dos para Beverly Hill en el estado de California en EEUU y se incluye como Patrimonio Nacional Español una de sus esculturas “Espacios de Luz”, para el jardín del Palacio de la Zarzuela. En julio de 2.008 una escultura de Ciriza se entrega como “Premio Ciudadela 2009”, la obra de Ciriza resalta la fusión del toro y el caballo en un mismo espacio en el que comparten fuerza y solidez; este premio es otorgado por Onda Cero y El Corte Ingles de Pamplona.

En Diciembre de 2.008, instala la escultura monumental “1507” en Viana – Navarra, obra que preside la nueva rotonda a la entrada de la ciudad. La escultura es parte de un proyecto de “Corredor Escultórico Internacional” en el que el autor conjuga una serie de cifras relacionadas con fechas significativas del lugar donde van a ser instaladas. La obra en está ocasión está relacionada con la fecha del fallecimiento en Viana de Cesar Borgia, destacado personaje del Renacimiento Europeo.

El año 2009 se integra una de sus esculturas de gran formato con el nombre “Nuestros Libros” en la entrada del Colegio de los Hermanos Maristas. Durante el mes de Octubre la Asociación de Periodistas de Navarra instaura con el Galardón “Teobaldo” la trayectoria de algunos de sus integrantes con una obra realizada por Ciriza.

En Noviembre del 2009, Carlos Ciriza es invitado a viajar a Filipinas con un proyecto social de la Fundacion Juan Bonal, en el centro Elsie Gaches de Manila, donde realiza la colección de nombre “Solidaridad”, trabajo que constituye la única obra del artista realizada íntegramente en Filipinas.

Ese mismo año La Asociación Española de Accionistas Minoritarios de Empresas Cotizadas (AEMEC) premia con una escultura de Ciriza en el Palacio de la Bolsa de Madrid a empresas como Banesto, Repsol YPF y Banco Santander.

En marzo del 2010 la Clínica Universitaria de Navarra acoge un mural de Carlos Ciriza en el recientemente acondicionado salón principal para dar la bienvenida a los visitantes, titulado “Hacia la Esperanza”.

Tal como consta en su biografía, Carlos Ciriza ha efectuado hasta la fecha un total de 83 exposiciones individuales y 82 colectivas, en galerías, salas, museos y parques. Dentro de su actividad escultórica, cuenta con varios proyectos de esculturas-fuente, destinadas a formar parte de amplios espacios urbanos.

Su obra está presente actualmente en colecciones públicas y privadas de 23 países.

En sus primeros años, desarrolla su obra con reflexiones próximas al pensamiento de Julio González, Chirrino, Henry Moore, Chillida y Oteiza. En el caso de estos dos últimos, la cercanía es tanto geográfica como en el espíritu que anima a su plástica, donde el espacio se revela como un elemento esencial e imprescindible de la escultura del siglo XX.

Utiliza al principio la madera, la piedra, metales industriales y el alabastro. Posteriormente, va depurando su estilo y definiendo el hierro como material principal, buscando la inspiración en sus formas y texturas.
La carrera que Carlos Ciriza se ha forjado en 25 años nos revela una continua búsqueda, un continuo progreso y una investigación profunda de las infinitas posibilidades que pueden darse en la relación entre materia, volumen, espacio, gravedad y equilibrio. La preocupación por el desplazamiento del volumen entre equilibrios, así como la circulación de espacios y vacíos, son una constante en sus proyectos. Los movimientos, equilibrios y espacios encontrados proporcionan solidez, rotundidad y sencillez al conjunto de sus formas.

Su pintura se interrelaciona directamente con la escultura. En ella, el autor plasma armónicamente formas y pequeños fragmentos volumétricos, a los que combina masas de color y espacios en diferentes planos, sobre murales, pizarras y papel.

Written by Albergues del Camino

julio 16, 2011 at 7:23 am

Publicado en Escultores, Pintores

Salustiano Asenjo Arozarena

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Salustiano Asenjo (Pamplona, 1834 – † Valencia, 1897). Pintor

Retrato de Pablo Sarasate obra de Salustiano Asenjo

Retrato de Pablo Sarasate obra de Salustiano Asenjo

En 1855 ganó por oposición la cátedra de Teoría e Historia de las Bellas Artes en la Academia de San Carlos, siendo elegido director de la Academia cuatro años más tarde. Se dedicó a la enseñanza y tuvo sobresalientes discípulos como Mariano Benlliure y Joaquín Sorolla.

Las obras que nos dejó no son numerosas, debido al poco tiempo que le dejaban para pintar sus ocupaciones profesionales. Inmerso en el ambiente romántico de la época cultivó los cuadros de Historia y de sus producciones sobresalen «La muerte de Sócrates» que realizó en 1855 y «Alegoría de la conquista de Valencia por don Jaime», que se conserva en el palacio de los de Dos Aguas de Valencia y donde se narra la derrota de los moriscos por parte del rey Jaime I.

Realizó retratos de Pablo Sarasate, Julián Gayarre, Hilarión Eslava y Santiago Dupuy, entre otros prestigiosos artistas, todos ellos con la corrección propia de los academicistas .

La Diputación de Navarra posee las obras tituladas «La toma de Tetuán» y «D. Rodrigo y la Cava».

Salustiano Asenjo Arozarena poseía grandes dotes para el dibujo, la caricatura y la poesía satírica, que no pudo desarrollar ampliamente por impedírselo el cargo de director de la academia que desempeñaba.

Cuenta en Pamplona con una calle en su honor en el barrio de Iturrama: la calle del Pintor Asenjo

Bibliografía

  • Arazuri, José Joaquín: Pamplona: calles y barrios. Tomo II (E-P), Pamplona, 1979.
  • Manterola, Pedro; Paredes, María Camino: Arte navarro 1850-1940, Pamplona: Gobierno de Navarra, 1991, “Colección Panorama”,18.
  • VV.AA.: Tierrras de España: Navarra, Vitoria, Editorial Noguer, 1988.
  • VV.AA.: El Arte en Navarra, t. II: “Renacimiento, barroco y del neoclasicismo al arte actual”, Pamplona¡, Diario de Navarra, 1994.

Written by Albergues del Camino

junio 12, 2011 at 6:54 am

Publicado en Pintores